진짜 음악 만드는건 센스의 영역인듯

옛날이야 컴퓨터 시퀀서 이딴거 많이 안 발달했던 시대니까 악보에 콩나물 그리고 일일이 악기 녹음하고 했다지만

요즘?돈만 좀 주고 괜찮은 가상악기 사고 믹스 잘 하면 리얼악기랑 사운드 퀄리티 삐까뜸

심지어 악보도 시퀀서가 그려주고 미디 파일이란 것도 생겨서 그냥 옮겨다 놓고 내가 원하는 코드 빼고 넣고 맘대로 가능하고

tracklib의 sample breakdown인가 하는 컨텐츠 보면 알겠지만 심도깊은 화성학 뭐 코드 이론 이런거 좆까고

옛날 음악에서 괜찮은 부분 따고따고해서 자르고 피치올리고 늘리고 지랄해서 메인 루프가 만들어지는 식이 많은데

이게 외국 프로듀서들도 물론 아닌 사람도 있겠지만 박진영 왈 "외국 프로듀서들은 90프로 이상이 악보를 볼 줄 모른다"고 함

음악한답시고 무조건 피아노 잘 치고 악보 존나 휘갈기고 이게 아니라는 거

다만 샘플링도 이론만큼 어려운게..엄청난 감각을 요구하고 진짜 존나 관련 없을 것 같은 사운드 짜집기해서 이어붙여본 거 들으면(제이딜라,칸예 등등) 시발 그냥 싸지 않고 안 배김

내가 봤을 때 베토벤 차이코프스키 바흐 이런 사람들 요즘 사람이었으면 칸예 퍼렐 쳐 바르고도 남았을 듯

뭐 샘플링이 작곡이냐 하는 사람들은 스플라이스 샘플 걍 통으로 박는 양산형 비트들만 봐서 그렇겠지만..

요즘 시대에 비트 만드는 건 이론보다 진짜 센스와 창의력의 영역인 듯..해요